中国网文明中华讯 江西省上饶市婺源县许村镇祊坑村，是一座历史悠久、古朴婉约的江南村落。粉墙黛瓦的房屋群落与自然环境巧妙结合，层层叠叠互为点缀，如诗如画，意境神美。许是这里蕴含着深刻的生态意蕴，让出生于此的余元珍(又名：元臻)充盈着独特的艺术天分。
余元珍从小就喜欢画画写字，当时家庭条件并不宽裕。即便不能给予他更好的学习条件，却依然阻挡不了他对绘画行业的热爱，他考取了被誉为“陶瓷黄埔”的景德镇陶瓷大学后，整天都沉醉于艺术的校园里，涉猎的门类有油画、国画、书法、漆画等。
大学毕业后，他继续留在这座千年的古镇，专注于陶瓷艺术，主攻新彩、青花、釉里红、色釉，釉中彩。空闲之余，经常拜访众多绘画大师，通过交流，学习、指点，如今已然形成了自己独有的风格。他把生活中的点滴以及文人墨客的思想，通过陶瓷这种特殊的语言展示出精气神。经过多年的打磨与雕琢，他的作品大气、厚重、含蓄，注重陶瓷材质、造型语言、绘画技巧的巧妙结合，作品立意高、意境美、时代感和装饰性强，深得中国山水画意境和陶瓷山水装饰技法之精髓。曾多次获得国家、省、地市级专项奖。其中，《马到成功》获得第七届合肥工艺美术展金奖，《晨曲》获迎新春江西工艺美术优秀作品展银奖，并被江西工艺美术馆收藏；被授予江西省工艺美术师、景德镇非物质文化遗产代表性传承人等称号。
有人说，余元珍是一位制瓷技师，但他骨子里更是一位文人。余元珍与陶瓷结缘，能够获得如今的成就，得益于他宁静而淡泊的文人之心。
文人之心，求的是在山水之间觅得自然的真谛。余元珍的陶瓷画作，同样充满了自然的清幽高雅的气息。代表文人高洁品质的松柏是余元珍作品中最为常见的意象，这些松柏或扎根于凌云高峰之上，或挺立于清溪竹桥之旁。高者自有俯瞰山野之势，枝条于云端舒展，意在拂开眼前的云雾，将这世界看得明明白白；低者独爱临水照影之情，用自己的枝叶遮蔽出一片阴凉，看游鱼桥头之戏，听离人送别之歌。身处万物之中，却无争于万物，松柏正是具有这种文人豁达和超然，才能于四季轮回之中长青不老。松柏之外，青山绿水也是余先生作品中的主要描绘对象。青山苍茫，代表着千秋万代积累的厚重和敦实；绿水激荡，代表着挣脱束缚的生命的活力。这一静一动，一暗一明，是自然中最鲜明的对比，形成了文人们最渴望的生存环境。
余元珍笔下的许多描绘家乡的作品里，小桥、流水、人家，粉砖、黛瓦、马头墙，这些婺源古镇的标配，让人领略到徽派建筑的沧桑与厚重，感受江南水乡的清新与哀愁。“仁者乐山，智者乐水”，文人们总能在这青山绿水之间，找到与自己的追求贴合的意象，进而融情于其中，得到精神的满足。余元珍正是怀着这样的文人之心，在白瓷之上绘制出令人心驰神往的美景。
画画，如同人生，是一场修行，是一个从见山是山，到见山不是山，再回归到山本是山的过程。怀着一颗文人之心的余元珍，在这条登山的路上追寻的，是一种传承与创新的意蕴，精诚所至，他必当创造属于自己人生的精彩和辉煌。（沈孝江）